Великий год большого кино: 10 лучших фильмов 1999-го, которые мы пересматриваем до сих пор

1999 год стоит особняком в истории мирового кинематографа: под занавес XX века на экраны вышло множество фильмов, которые были тепло приняты критиками и публикой, оказали заметное влияние на массовую культуру и остаются любимыми по сей день. Vokrugsveta.ru с оглядкой на рейтинги популярных агрегаторов составил топ-10 лучших фильмов 1999 года.

«Зеленая миля»

Америка 1930-х, тюрьма для приговоренных к высшей мере наказания, казни на электрическом стуле — кажется, что в фильме с такой завязкой не может быть ничего светлого. И вдруг внутри этого мрачного пространства возникает надежда на чудо и милосердие, а картина, начинающаяся как тюремная драма, постепенно превращается в настоящую библейскую притчу о добре и зле.

История о сохранившем человечность надзирателе и заключенном с необычными способностями пробуждает в зрителях эмпатию и по праву считается одним из лучших фильмов десятилетия.

«Бойцовский клуб»

Психологический триллер о потребительстве, идентичности и агрессии, ставший культурным феноменом. Главный герой безымянный рассказчик (Эдвард Нортон) — офисный сотрудник крупной корпорации. Он страдает хронической бессонницей и ощущением полной пустоты. Его жизнь состоит из командировок, работы с дефектами продукции и обустройства идеальной квартиры из каталога IKEA.

Во время одной из командировок герой знакомится с харизматичным, живущим вне социальных правил Тайлером Дерденом (Брэд Питт). Между ними завязывается дружба, основанная на отрицании потребительских ценностей и социального комфорта. Однажды Тайлер предлагает герою подраться, постепенно к ним присоединяются другие мужчины, и вскоре подпольные бои оформляются в организацию под названием «Бойцовский клуб».

Режиссер Дэвид Финчер снял историю не про драки, а про ярость человека, который больше не понимает, кто он и зачем живет. «Бойцовский клуб» — панацея для тех, кто чувствует раздражение, но не всегда может его сформулировать, а также для тех, кто все чаще задается вопросом: я живу свою жизнь или просто потребляю чужую?

«Матрица»

Революционный научно-фантастический блокбастер, навсегда изменивший массовое кино. Программист Томас Андерсон ведет двойную жизнь: днем работает в крупной компании, а ночью становится хакером под псевдонимом Нео. При этом его не покидает ощущение, что с миром что-то не так: реальность то и дело кажется фальшивой. Нео начинает получать странные сигналы и выходит на след группы хакеров во главе с Морфеусом, который объясняет Нео, что мир — это матрица, виртуальная симуляция, созданная машинами.

В 1999 году «Матрица» смотрелась как невероятный фантастический экшен, а сегодня — как философский трактат, замаскированный под блокбастер. Фильм ставит вопросы, которые в эпоху искусственного интеллекта кажутся еще более актуальными и нерешенными. «Матрица» не стареет еще и потому, что это кино о выборе, перед которым каждый из нас рано или поздно оказывается. И тут важно не прогадать с таблеткой.

«Шестое чувство»

В центре сюжета — детский психолог Малкольм Кроу (Брюс Уиллис). После трагического инцидента с бывшим пациентом он берется за работу с замкнутым и тревожным мальчиком по имени Коул (Хэйли Джоэл Осмент). Ребенок утверждает, что видит призраков умерших людей, которые приходят к нему, пугают и просят о помощи. Малкольм помогает Коулу принять свою способность и использовать ее во благо. В финале история героев неожиданно переворачивается с ног на голову.

Этот фильм серьезно повлиял на жанр психологического триллера. В «Шестом чувстве» нет маньяков и жертв, но он и так вызывает мороз по коже: тишиной, паузами, долгими взглядами и недосказанностью. При этом мистический сюжет о призраках используется, чтобы раскрыть тему человеческого страха оказаться непонятым, особенно в детстве.

«Красота по-американски»

Черная комедия о кризисе среднего возраста, иллюзиях и семейных отношениях. Главный герой — Лестер Бернэм (Кевин Спейси), 42-летний офисный сотрудник рекламного агентства. Он живет в благополучном пригороде с семьей, ходит на работу. Но все это лишь ширма. Жена одержима карьерой, а дочка чувствует себя одинокой. Переломный момент происходит, когда Лестер влюбляется в подругу своей дочери Анджелу. Он увольняется, начинает работать в фастфуде, покупает машину мечты, занимается спортом и перестает притворяться «правильным».

«Красота по-американски» заставляет задуматься о том, что стоит за фасадом «идеальной жизни», где внешнее благополучие часто скрывает пустоту, а настоящее счастье — это редкие мгновения честности с самим собой. В 2000 году именно эта лента получила «Оскара» за лучший фильм — в главной номинации кинопремии «Красота по-американски» обошла картины «Зеленая миля», «Шестое чувство» и «Свой человек», каждая из которых, впрочем, тоже была достойна заветной статуэтки.

«Магнолия»

«Магнолия» — это переплетение из нескольких историй, разворачивающихся в течение одного дня. Их герои почти не пересекаются напрямую, но связаны темами вины, прощения, одиночества и попыток начать сначала.

Одна из центральных линий — история Эрла Партриджа (Джейсон Робардс), пожилого телепродюсера, умирающего от рака. Его мучает вина за брошенного много лет назад сына. Перед смертью Эрл хочет увидеть его и попросить прощения. Этим сыном оказывается Фрэнк Ти Джей Маки (Том Круз), построивший карьеру на циничных лекциях о власти над женщинами.

Параллельно разворачивается история Джимми Гейтора (Филип Бейкер Холл), ведущего популярной телевикторины для детей. Он тоже смертельно болен и пытается наладить отношения с дочерью Клаудией (Мелора Уолтерс). Кульминацией, которая сводит воедино многие нити, становится дождь из лягушек.

Актерский состав — одна из главных причин возвращаться к фильму. Том Круз, Джулианна Мур, Филип Сеймур Хоффман и Уильям Х. Мэйси разрушают привычные по их прежним ролям образы, заставляя зрителей удивиться и раскрывая новые грани своего таланта. Музыка Эйми Манн — еще одно весомое достоинство «Магнолии». Она существует в фильме не как фоновое дополнение, а как отдельный повествовательный голос.

Фильм показывает, что мир может быть хаотичным и жестоким, но человеческая близость все еще возможна. «Магнолия» — пример авторского кино, которое использует ресурсы большого студийного производства, но говорит языком личного высказывания.

«Свой человек»

Основанный на реальных событиях фильм «Свой человек» рассказывает историю разоблачения табачной индустрии в США. Джеффри Уайганд (Рассел Кроу) — бывший сотрудник крупной табачной компании, которая сознательно производит сигареты, усиливающие никотиновую зависимость. Уайганд знает об этом, но любое публичное заявление грозит ему судами, потерей дома, денег и безопасности семьи.

Помочь ему обнародовать информацию пытается продюсер расследовательского телешоу «60 минут» Лоуэлл Бергман (Аль Пачино), но и он сталкивается с давлением со стороны как корпораций, так и руководства телеканала, которое боится судебных исков и финансовых потерь.

Фильм режиссера Майкла Манна держит зрителей в напряжении, словно боевик, хотя в нем нет погонь и взрывов, — атмосферу создают разговоры, взгляды и телефонные звонки. «Свой человек» — это история о важности журналистских принципов в эпоху всеобщей беспринципности.

«Быть Джоном Малковичем»

Крейг Шварц (Джон Кьюсак) — кукловод-неудачник, чьи навыки никому уже не нужны. В поисках работы он устраивается в фирму, расположенную на седьмом с половиной этаже офисного здания. Там он обнаруживает потайную дверцу, ведущую в сознание актера Джона Малковича. Каждый, кто проходит через нее, на 15 минут оказывается внутри головы Малковича: видит мир его глазами, слышит его мысли и чувствует его тело. После этого человека буквально выбрасывает на обочину шоссе в пригороде Нью-Джерси.

Под абсурдным на первый взгляд сюжетом фильма скрывается жесткая история о зависти к чужой жизни и желании быть кем угодно, кроме себя. По сути, это история про бегство от собственной идентичности. «Быть Джоном Малковичем» — редкий пример кино, которое не пытается понравиться. Оно странное, неудобное и местами пугающее, но именно поэтому его хочется пересматривать.

«Академия Рашмор»

Эксцентричный подросток Макс Фишер (Джейсон Шварцман) учится в престижной школе «Рашмор». Он участвует буквально во всех кружках и обществах, редактирует газету, ставит школьные спектакли, мечтает о великих свершениях. При этом успеваемость Макса оставляет желать лучшего. Когда руководство школы решает исключить его, парень заводит дружбу с промышленником Германом Блумом (Билл Мюррей). Вскоре они оба влюбляются в школьную учительницу мисс Кросс (Оливия Уильямс), и их товарищество перерастает в соперничество.

«Академия Рашмор» — отличный образец визуального почерка режиссера Уэса Андерсона, который выражается в идеальной симметрии каждого кадра и преобладании пастельных тонов. Это фильм о том, как больно, но необходимо иногда бывает взрослеть.

«С широко закрытыми глазами»

Билл Харфорд — преуспевающий нью-йоркский врач. Он женат на Элис, и снаружи их брак выглядит безупречно. Но случайный разговор разрушает эту иллюзию: Элис признается мужу, что когда-то фантазировала об измене и была готова разрушить семью ради этого. В результате Билл отправляется в ночное путешествие, где его ждут неожиданные, порой откровенные и опасные открытия.

Картина «С широко закрытыми глазами» стала последней для Стэнли Кубрика — именитый режиссер скончался до премьеры фильма. Атмосферная психологическая драма, которую хочется разгадывать кадр за кадром, стала итогом его размышлений о человеке, страхе и контроле. Кстати, это единственный фильм, в котором исполнители главных ролей Том Круз и Николь Кидман сыграли супружескую пару, будучи женатыми и в реальной жизни.